|
A Szegedi Ifjúsági
Napok Magyarország egyik legnagyobb fesztiválja (a világhírű
Sziget, a Balaton Sound és a Volt után), és
egyben a fesztiválszezon záróakkordja is. Látogatottsága még a
gazdasági válság ellenére is rekordot döntött idén. (Ez a
többi fesztiválra is igaz, ám azoknál a külföldi vendégek
száma emelte a mutatót, míg itt elenyésző mértékben voltak
megtalálhatók a más országból érkezők.) Ennek ellenére nagyon
is barátságosnak, emberi léptékűnek tűnt fent említett
társaihoz képest, és ha a meghívottak listája nem is volt olyan
impozáns, amit vállalt, azt mondjuk 90%-ban teljesítette.
Először „SZINező”
emberként meglepődtem a légüres tereken és a lézengő fiatalokon, amikor
beléptem a Szegedi Partfürdő területére. Tömeghez és tolongáshoz szokott énem
megrökönyödött a kempingek és a színpadok átláthatóságán, ám – így augusztus
végén, nagyobb kaliberű események megjárása után – kifejezetten jólesett a hely
kellemes atmoszférája és baráti méretei. Amikor pedig leszállt az est, és elkezdődtek
a legnépszerűbb programok, a résztvevők
csoportokba tömörültek, míg kellő kiterjedésű egységgé nem olvadtak a
legnagyobb koncertek alatt. Én csütörtökön érkeztem, így a szerdai eseményekről
nem tudok beszámolni, de az bizonyos, hogy a Kispál és a borz
koncert alatt a Voltot meghazudtoló tömeggé vált a nézőközönség.
A fesztivál
legkarizmatikusabb jellemzője mindenképpen a strand-jelleg volt. Délelőtt –
programok híján – medencében hűsölhettek a felfrissülni vágyók, amely éjszaka
is üzemelt, és fékeveszett bulizásnak, tombolásnak, valamint éjszakai
fürdőzésnek biztosított otthont. (Csak azt sajnáltam, hogy mindez a
leghatározottabban elektronikus zenéket játszó Rádió 88 sátrának közvetlen
közelében helyezkedett el, amelyet az én – egyébként egészen befogadóképes –
zenei ízlésem sajnos kevéssé tolerál.) A szervezők minden szempontból próbálták
kihasználni a hely adottságait, és vízparti hangulatot kölcsönözni az
eseménynek, amelyet egyrészt a Tisza-part közelsége, másrészt a leeresztett
medencékben felállított színpadok is erősítettek.
A csütörtöki nap
számomra meglehetősen lagymatagon indult, a mára teljesen kiégett Heaven
Street Sevennel. A zenekar képtelen észrevenni, hogy új albumával nem
aratott osztatlan sikert. Az elmúlt koncertekhez hasonlóan most is a legújabb
repertoárt vették elő, amitől a közönség majdhogynem elaludt. Ekkor engem még
mindig a fesztivál parányisága miatti sokk kerülgetett, amin ez a kezdés sem
nagyon segített. Szűcs Krisztián, énekes láthatóan maga is halálra unja saját
koncertjeit, mégsem változtat a műsor
felépítésén. Csak akkor tért vissza a remény, amikor felcsendült néhány régi
darab, mint a Mikor utoljára láttalak, a Márta, az Ez
a szerelem vagy a Tudom, hogy szeretsz titokban, de így
is hiányoztak a Szív és a Játszótér kaliberű
klasszikusok. Mire felpezsdültek és táncra perdültek volna az emberek a Dél-Amerika
hallatán, ismét leült a hangulat az új slágerek dömpingjétől. Sem
felépítésében, sem hangulatában nem idézte meg az egykorvolt Heaven
Street Sevent, amely – bár nem nagy kedvencem – korábban képes volt
megalapozni egy este hangulatát.
Amit a HS7-től
nem kaptam meg, azért a Folkfree nevű – ezidáig számomra
ismeretlen – banda kárpótolt. Az A38 sátrában meglehetősen szellősen toporgó
emberek feledhetetlen élményben részesültek, kár hogy csak egy (a koncert
végére tán két-három) maréknyi ember láthatta és hallhatta a tradicionális
magyar zenét a drum & bassel ötvöző zenekar előadását. Az Mc szövegmondását
tekerőlant kísérte, és helyenként népdalok csendültek fel a gitáros
elképesztően hiteles prezentálásában. Oly módon keveredtek egymástól teljesen
eltérő hagyományokat követő zenei stílusok a Folkfree zenéjében,
hogy mégis képesek voltak egységet alkotni. Arról nem is beszélve, hogy a pergő
dob és az Mc által diktált tempó annyira felpörgette a közönséget, hogy az A38
sátor szinte önálló szigetként működött másfél óráig néhány önkívületi
állapotban ugráló emberrel a közepében. A koncert érdekessége volt a francia
Mc, Tribuman és a Pannonia Allstars Ska Orchestra frontembere,
KRSA vendégszereplése. Az előadás végére a három szövegmondó
egyszerre, de egymástól eltérő ritmusban és stílusban rázta fel a közönséget; a
Folkfree Mc Lomex-je lazán, szinte csak oda-oda mondogatva, Tribuman
energikusan és őrületes gyorsasággal, KRSA pedig a szokásos
reggae és dancehall alapokat elővéve fokozta a hangulatot.
Az este fénypontja
számomra igazából a Folkfree volt, de vitathatatlan, hogy a SZIN
életében a Kispál és a Borz fellépése koronázta meg a csütörtöki
napot. Magam is beismerem, hogy ezalatt éreztem először igazán a
fesztiválhangulatot. Egyrészt a nagylétszámú közönségnek, másrészt a zenekar
profizmusának köszönhetően. A vérbeli Kispál rajongók hiányolták a kevésbé
ismert dalokat, a laikusok örültek az énekelhető slágereknek. Az olyan nagy
múltú és sokszor bizonyított együttesnél, mint a Borzék ez persze mindig
probléma, de igazából mindenki tudja, hogy nagyot hibázni nem tudnak. (Kivéve
persze azt az esetet, amikor pár éve a Volt-on Lovasi András
közölte, hogy „Öreg vagyok. Elegem van!” - majd levonult a színpadról, és a
koncert még a megkezdése előtt véget is ért.) Tisztességesen összerakott műsor
volt, nagyobb és kisebb slágerekkel, gyakran tombolással, ritkábban a kötelező
elemekkel és százszor hallott dallamokkal mint például a Ha az életben
című dal, amit a világon létező összes ember un, de még mindig őrjöngenek, ha
felhangzik az első gitárszólama.
Az élőzene után a
dj-k vették át a stafétát a színpadokon, és kifulladásig pörgették a lemezeket
a fesztiválozó fiataloknak. Alapvetően a mai slágerek és a rádióállomások
hajnali idősávban játszott (főként elektronikus alapokon nyugvó) zenéi
határozták meg ezeket a pódiumokat. A SZOTE sátorban leginkább funky és disco,
a már korábban említett Rádió 88-nál trance volt a jellemző, míg az A38-as
sátorban az MR2 Petőfi Rádió rezidens dj-éi szolgáltatták a zenét. A SZINen is
érvényesült a fesztiválokon általános és bevett szokás, hogy napközben
leginkább az alternatív / rock / világzene a meghatározó, míg éjszaka az
elektronikus zene veszi át a főszerepet. Az első napon zavart a stílusoknak ez
a határozott elhatárolódása. Úgy tapasztaltam, hogy a résztvevők egyik fele,
aki nappal élte ki zeneszeretetét, éjszaka a lődörgésen és bandázáson kívül
nemigen tudta magát mivel lekötni, míg a partizni és táncolni vágyó fiatalok
hajnalig nem tudtak magukkal mit kezdeni. Aztán a második nap felfedeztem olyan
helyszíneket, amelyek időpontra tekintet nélkül egységes arculatot képviseltek,
és azt játszották délután is, amit hajnali egykor. Ezen kívül rájöttem, hogy a
legtöbb embert ez a kettősség nem zavarta. Mindenki feltalálta magát, a
fesztiválok legfontosabb eleme úgyis a jó hangulat, a barátok, az ismerkedés és
– valljuk be – a sör!
A pénteki napból
bizonyára mindenki a Macy Gray koncert beszámolójára kíváncsi,
amiről azonban nincsenek információim tekintettel arra, hogy a világhírű
amerikai énekesnő fellépése helyett – kövezzenek meg nyugodtan – az egyik
kedvenc zenekarom, a Pannonia Allstars Ska Orchestra koncertjét
választottam. Általános felháborodást keltettem az ismerőseim körében ezzel a
döntéssel, és még inkább azzal a mondatommal, hogy „nem bántam meg”. Valóban
így igaz. Voltam már számtalan PASO koncerten, és leszek még
legalább ugyanennyin (sőt), de életem legjobbja mégis ez a pénteki koncert
volt. Még annak ellenére is, hogy egyedül, barátok híján tomboltam, ugráltam,
énekeltem, táncoltam végig a koncert mind a 90 percét. De még mielőtt
részletesen beszámolnék erről az élményről, meg kell említenem a PASO
előtt fellépő, és stílusában nagyon is ide passzoló Irie Maffiát.
A dubot, reggae-t, hip-hopot és funk zenét ötvöző zenekar folyamatosan magas
színvonalon teljesít, koncertjeik nívóját csak egy-egy tagjuk sajnálatos
távolléte tudja olykor lecsökkenteni, de Szegeden mindenki ott volt, és 100
%-on teljesített. A sokak által ismert darabokon kívül sok volt az új szám a
decemberben megjelenő album előfutáraként. Az elmúlt félévben sorra készültek
az új dalok, amik tökéletesen illeszkednek a discográfiába, sőt magasan a Fel
a kezekkel című album felett teljesítenek. A közönség hamar megszerette
az újdonságokat, és az Irie Maffia koncertre járó közönség egy
emberként énekelte is őket. A zenekar legjobb dala született a Slave song
című remekművel, ami egyszerre energikus és mély, de felejthetetlen élményt
leginkább az énekesnőnek, Sena Dagadunak köszönhetően nyújt.
Underground körökben mindenki tudja, hogy Sena istennő, sőt az
egyik legnagyobb istenség; erőteljes, bársonyos és erotikus hangja, valamint
lenyűgöző színpadi jelenléte szinte minden dal legnagyobb ékessége, és ez a Slave
songban csúcsosodik ki leginkább. Főként az utolsó néhány taktusban,
ahol Dési Tomi dobossal együtt minden korlátot ledobva hevítik
ezer fokosra a hangulatot. A másik üde színfolt
egyértelműen a hip-hop betétekért felelős nagydarab, melegítőnadrágos –
baseballsapkás Busa Pista, aki lehengerlő tempójával, szókimondó
szövegeivel és bárdolatlan stílusával feledhetetlen élményt nyújt minden
alkalommal. Nélküle működik ugyan az együttes (nem úgy, mint Sena
nélkül), de minek… Ha volt is hiányossága a koncertnek, az sem az Irie
Maffiának, hanem a szervezőknek tudható be. Elég nagy hiba volt a SZOTE sátorba helyezni egy ilyen
nagy érdeklődést kiváltó koncertet, mivel a terület méretei és a részt venni
kívánó közönség száma nem állt arányban egymással. Így az előadás első fele az
elhelyezkedéssel, tolongással, lökdösődéssel telt a legnagyobb hőségben a
zsúfolt és zárt sátorban, ahol nagy létszámú baráti társaságok próbáltak egy
négyzetméteres helyekre tömörülni természetesen az első sorban. De a zene és a
hangulat hamar elfeledtette a kezdés kellemetlen pillanatait.
Ez a hangulat
alapozta meg a ska, reggae és dancehall zenét játszó Pannonia Allstars
Ska Orchestra fellépését, amit még ugyanott, de kényelmesebb
körülmények között lehetett végignézni. Az emberek nagyrésze a nagyszínpad felé
vette az irányt a Macy Gray koncertre, de még így is szép számmal
maradtak, illetve érkeztek a PASO-ra, ami az egyik legjobb
koncertjét adta ebben az évben. A Volt után azt gondoltam, hogy innen
már nincs feljebb, de ez a mostani még azt – az egyébként szintén nagyon
színvonalas koncertet – is felülmúlta. Ennek egyik oka a hegedűs, Barna
György jelenléte és fantasztikus szólói voltak. Az együttes zenéjében
egyre hangsúlyosabbá váló népi elemek nélkülözhetetlenné tették az ő
jelenlétét, főként mióta saját dalt (Gyuri dancehall) is kapott.
Az egyik legismertebb PASO sláger, a Sziget rasszizmus
ellenes napjának reklámját is aláfestő Tenkes kapitánya sem az
igazi nélküle, és egyre több olyan dalba is belefonódik a hegedűszó, amiben
eredetileg nem szerepelt.
A legnagyobb
hangsúlyt azonban mégis a fúvós szekció kapja. Mindegyiküknél magasan a mérce,
de közülük is kiemelkedik a hihetetlenül tehetséges és vérprofi trombitás, Tony
Ass, azaz Subicz Gábor (Magyarország egyik legjobb és
méltatlanul elhanyagolt zenekara, a Monchichi potenciál
alapítója). Számomra ő a zenélés alfája és omegája; improvizációi adják a PASO
koncertek savát, borsát. Mellette a szintetizátoros, Benkő Dávid
színesíti a dalokat (és az azok közti szünetet) rögtönzéssel, pergő trilláival,
és a zene iránti lenyűgöző alázatával,
ami arcának minden rezdülésén és barázdáján látszik. Öröm nézni és
hallgatni is.
Természetesen nem
létezik együttes frontember nélkül. KRSA, a.k.a Lord Panamo
nélkülözhetetlen fehér öltönyével és karakteres mozgásával igazi jelenséggé
nőtte ki magát. Utánozhatatlan lelkesedéssel mondja el ugyanazokat a szavakat,
teszi meg a százszor látott mozdulatokat, mindig pontosan ugyanazt csinálja,
amit máskor is, nem is beszélve a minden koncerten kötelező elemnek számító Dancehall
című számról, ami alatt leguggoltatja a nézőközönséget. Ezt már az is unja, aki
egyébként a PASO-t választja a szintén imádott Macy Gray (vagy
bármi más) helyett (ÉN). KRSA ennek ellenére szerethető és karizmatikus.
Bocsánatos az összes önismétlése, mert minden porcikájából és mozdulatáról süt,
hogy végtelenül szereti, amit csinál, hisz benne, és kifogyhatatlan energiával
és odaadással veti bele magát minden alkalommal. Nélküle a PASO
nem létezhet.
A zenekar újabban
egyre színesebb műsorral áll elő, ami Szegeden érte el tetőfokát. Ahogy az Irie
Maffia újít, a nagyobb múltra visszatekintő PASO új
albumának ízelítői mellett régi slágereit szedi elő. A kötelező elemek (Push
wood, Babylon focus, Sahara, Mózes és a Vörös tenger, Joseph, Hungarian dish,
Tenkes kapitánya) mellett egyre többször hangoznak fel régi
klasszikusok, mint a Ska-bah-dah vagy a Lakótelep,
és tetszetős új darabok, mint nagy kedvenceim, a Big bamboo és a
korábban említett pörgős és ütemes Gyuri dancehall. A zenekar
születésnapi fellépése óta először élvezhettem élőben a Monkey man
című feldolgozást, amelyet több előadótól is hallottam már, de a PASO
prezentálásában tetszik a leginkább. Az első perctől az utolsóig elementáris
erejű és szórakoztató volt a koncert. A legstatikusabban álldogáló is mozgott,
az emberek legbelsőbb energiái szabadultak fel. Nem tudom, hogy érezték magukat
a Macy Gray koncerten lévők, de én hegyeket is képes lettem volna
megmozgatni a PASO után.
A pénteki
felfokozott hangulatot valamelyest kipihenve (amennyire ezt egy 50 fokos
hőmérsékletű sátorban lehet) úgy döntöttem ezúttal nem megyek be a városba,
hanem megnézem, milyen a hangulat délután a Szegedi Partfürdőben. Legnagyobb
megdöbbenésemre délután egykor színültig telt az amúgy is elég méretes A38
sátor. Ekkor kezdődött ugyanis a napi stand up comady adag. A showder klubból
ismert arcok léptek fel itt minden nap egy és fél három között. A
Magyarországon épp fénykorát élő műfaj képviselői nagyobb népszerűségnek örvendtek,
mint a legjobb zenekarok vagy a legismertebb dj-k. Szerencsémre két
kedvencemet: Kovács András Pétert és Kővári Zoltánt
nézhettem meg. Közülük is az előbbi volt igazán fergeteges, nehéz is volt
átvenni a stafétát és szinten tartani a hangulatot. De a közepére / végére Kővári
is belejött, úgyhogy körül-belül másfél órán keresztül ütemesen rázkódott a
sátor a nevetéstől. Nagyon jó ötletnek tartom a népszerű stand up comedy-t
bevinni a fesztiválokra, mert kellemes szórakozást nyújtanak a déli hőségben. Pont
arra alkalmasak, hogy alattuk regenerálódjanak a tömegek az előző éjszaka után,
és lélekben – hangulatban felkészüljenek az előttük állóra.
Nem tudom, mennyire
volt jellemző az ezt megelőző napokra, illetve mennyire volt tudatos, de
valahogy úgy alakult, hogy a humoristák után is egy igen könnyed és
szórakoztató műsor vette kezdetét az A38 sátorban. Bella Leventét
a Megasztár című majomparádéból ismerhetik az avatottak. Fenntartásokkal
maradtam, hogy megnézzem, mit fog prezentálni, és kellemes meglepetés ért. Bella
úr ugyanis kitalálta, hogy népszerű amerikai dalokat magyarít
tükörfordítással, és ezt adja elő egy szál gitárral és faldöngető erősségű
hangjával. Remekművek születtek, mondanom se kell. Egyébként oda sem figyelünk
micsoda költői dalszöveggel rendelkeznek olyan klasszikusok, mint a Love
is all around, az I love rock and roll vagy a Red
hot chilli pappers és Metallica dalai. Mind a szóról
szóra történő – direkt – gagyi fordítás, mind Bella Levente
előadásmódja ellenállhatatlanul kedves és vicces volt. Szinte jobban
szórakoztam, mint pár órával előtte a humoristákon.
Amennyire
szerethető volt ez a kis epizód a SZIN életéből, annyira összeszorította a
szívem az ezt követő blues zenekar koncertje, ahol – írd és mondd –
mindösszesen hárman voltunk (meg persze a dolgozó pultosok). El is döntöttem,
hogy cikket szentelek az olyan zenekaroknak, akiknek át kell élniük ezt a
meglehetősen kellemetlen és megalázó érzést. Természetesen tisztában vagyok
vele, hogy legtöbbjük innen kezdi, és ez a szükséges rossz, ami a „minden
kezdet nehéz” – elvből fakad, mégis megsajnáltam a színpadon állókat. Ahogy egy
telt házas koncerten is elképzelem néha, milyen érzés lehet fentről átélni az
egészet, és milyen energiákat kaphat egy fellépő a közönségétől, úgy ebben az
esetben is belehelyezkedtem a másik szemszögébe, és próbáltam elképzelni, hogy
lehet feldolgozni és elfogadni, hogy többen vannak a színpadon, mint a
nézőtéren. Olyannyira nem bírtam ezt a feszültséget, hogy már nézni se bírtam,
és részvétem ellenére is távoztam a helységből két embert hagyva magam után.
A délután / este
két üde színfoltja két karizmatikus nőalak volt. Két törékenynek tűnő, mégis
erős személyiségű, individuális és magával ragadó énekesnő: Takáts Eszter
és Németh Juci. Takáts Eszter koncertet
láttam már egy párat, sőt van szerencsém személyesen is ismerni a művésznőt,
aki a legjobb értelemben véve egyszerű és bájos. Ez tükröződik róla a színpadon
is, és ez olvasható ki a szövegeiből. Ezúttal Takáts Eszter és a
Gumizsuzsi nevű zenekarával lépett fel, de a repertoár visszanyúlt a
régi Pavilon zenekaros korszakába, illetve elhangzott nem egy
szóló dala is. Az összes formáció közül én ezt szeretem legkevésbé, de ennek
nem az az oka, hogy ne lenne jó, csak a Hunnia kávézóban lévő téli
unplugged koncertjei annyira magával ragadóak, bensőségesek és lenyűgözők, hogy
amellett eltörpül minden más. Ott érvényesül legjobban Eszter
varázslatos hangja, édes történetei, szerethető karaktere és Kerekes
Kornél (Keko) nagybőgőssel kialakult erőteljes összhangja. A magas
mérce ellenére a SZIN-en is szórakoztatónak találtam Takáts Esztert,
és hál’ Istennek ezerszer jobb volt a hangosítás, mint a Volton, ahol
gyakorlatilag tönkre vágta és élvezhetetlenné tette az egészet.
Az ezt követő Nemjucit
még sosem láttam élőben és csak egy-két számukat ismertem, de annyira tetszett,
hogy barátnőmmel lecövekeltünk, és még az ezzel egyidejűleg zajló, és általunk
kedvelt Yellow spots nevű műfajilag behatárolhatatlan (önmagukat
belezős rakkendrollként megnevező) zenekart sem néztük meg. Barátnőm előzőleg
azt mondta Eszterre, hogy
túl extrovertált. Nos, Németh Juci láttán mindent
visszavont. Akkora erő van abban a pici nőben; nem hiszem, hogy bárki útját
tudná állni a színpadon. Míg Esztert nem lehet nem szeretni, hisz
pont kellő mértékben vegyül benne a férfias erő és a nőies báj, addig Jucit
vagy szeretik, vagy utálják. Én speciel még Anima Sound Systemes
kora óta szeretem, de amit a Nemjucival alkot, az fergeteges.
Tény, hogy néha talán sok, túlexponált és olykor magamutogató, de hiszem, hogy
mindezek belülről fakadó őszinte reakciók. Mindenesetre elvitathatatlan érdeme,
hogy színpadra született. Képes hangulatot teremteni, érzelmeket generálni, és bevonzani még a más
koncertre igyekvőket is.
Nemjuci után a Kiscsillag koncertet terveztem be, és ekkor ért a
sokk. A Pepsi színpadhoz érve megdöbbenve tapasztaltam, hogy vége, és Péterfy
Bori készülődik fellépésére. Ekkor értesültem arról a sajnálatos
tényről, hogy a Tisza-parton lakók panasszal éltek a zaj miatt, így a
koncertprogramot az utolsó pillanatban át kellett szervezni. Tekintettel arra,
hogy a belépőjegyen szerepel „a műsorváltoztatás jogát fenntartjuk” mondat, nem
szólhattam semmit, de pár órával később – egy fél PUF és egy fél Guano
Apes után – az Anna and the barbies húsz perces
koncertjén az énekesnő, Pásztor Anna szájából hallgattam meghökkenve,
hogy értesült aznap reggel a szervezők által arról, hogy nem jöhetnek. Egy
másik együttest kértek meg, hogy az utolsó negyed órájukban felléphessenek, és
ingyen játszhassanak ott, ahol nem kellettek, csak azért, hogy ne okozzanak
csalódást a rajongóiknak. Vegyes érzelmek kerítettek hatalmukba. Egyrészt
meghatott az együttes odaadása és mély alázata, másrészt elszomorított az
emberek intoleranciája. Szeged városa büszke lehet, hogy önkormányzata
önerejéből, külső támogatás nélkül képes ezt a nagyszerű fesztivált, ezt a
kulturális eseményt megrendezni. Megértem azt, aki szeretné a szabadidejét
pihenéssel tölteni, és nem kívánja hajnalig hallgatni az általa ricsajnak
minősített zenét, mindemellett úgy gondolom, hogy egy évben négy napot ki lehet
bírni. Főként úgy, hogy a felmérések szerint a fesztivál négy napja közül csak
szerdán és pénteken egy – egy órára haladta meg a zajártalom a megállapított
határt. A sok átkozódó azonban boldogan konstatálhatta otthonában, hogy
amellett, hogy hamarabb elhallgatott a zene, az eső is elmosta a fesztivál
utolsó napját. Én ugyan nem sokat észleltem belőle, mivel zárt helyen voltam
(nem úgy, mint a sátram és a benne lévő összes cuccom, ami gyakorlatilag
teljesen átázott). Csak arra lettem figyelmes, hogy egyre több ember húzódik be
a Borsodi Malátabárba, ahol aztán egészen jó hangulat kerekedett a kinti
háborús viszonyok ellenére is. Ezt a helyet csak az Anna and the barbies-nak
és az esőnek köszönhetően fedeztem fel, pedig pontosan valami ilyesfajta
szórakozásra vágytam volna az ezt megelőző napokban is a hajnali órákban. A
Borsodi Malátabár alapvetően leginkább rock koncerteknek adott helyszínt,
éjszaka viszont éppúgy felhangzottak a legújabb disco slágerek, hip-hop és R
’n’ B dallamok, mint például a Placebo, a Killers
vagy a Bloc party legnagyobb klasszikusai. Legtöbbször egészen
bizarr egyvelegek alakultak ki, mégis mindenki megtalálta a számításait és a
hozzá legközelebb álló muzsikát.
Ha valamit még
mindenképpen ki kell emelnem pozitívumként a rendezvénnyel kapcsolatban, az az
ún. re-pohár. A korsó söröket egyedi tervezésű visszaváltható poharakba
csapolták. Amennyiben visszavitted a poharadat a pulthoz, mindössze 300 Ft-ért
kaptad a sört, és amikor már nem akartál többet inni, a poharat 200 Ft-ért
visszaváltották. Ennek köszönhetően csökkent a pohárhulladék képződés a SZIN
területén. Önmagában az is elég elkeserítő, hogy a fiatalokat csak ilyen módon
– pénz visszafizetéssel és olcsó sörrel – lehet rávenni, hogy ne szemeteljenek,
illetve óvják a környezetüket, de végül is mindegy, hisz az akció sikeres volt,
a re-poharak pedig szép kivitelezésűek és kedves emlékek, így szerintem csak
kevesen váltották vissza. Az én konyhaszekrényemben is ott figyel, emlékeztetve
a hullámzó teljesítményű, de emlékezetes napokra, amiben volt ereszd el a hajam
épp úgy, mint üres járatok, új felfedezések és elvárt teljesítmények, kellemes
és kellemetlen csalódások, de összességében véve nem adnám semmiért.
Oszd meg, ha tetszett!  Kapcsolódó írások: |
Hozzászólások
Az újrapohár jó biznisz. Főleg akkor, ha már csak abból tudsz gyűjteni a hazaútra... (persze, tudom, környezetvédelm i sé dizájnértéke is fontos).
A cikk hozzászólásainak RSS-csatornája.